El artista plástico Walter Kerhart, oriundo de Santa Fe, expuso el 21 de octubre en Café La Compañía de San Carlos de Bariloche la muestra ‘¿Puede una línea recordar?’, compuesta por trabajos creados con su mano izquierda después de sufrir un accidente cerebrovascular el 29 de mayo de 2024.
El artista plástico Walter Kerhart, de 56 años y oriundo de Santa Fe, presentó el 21 de octubre la muestra ¿Puede una línea recordar? en Café La Compañía, una cafetería y espacio cultural de San Carlos de Bariloche, Río Negro, ciudad donde reside desde hace más de 20 años.
La exposición reúne obras realizadas con la mano izquierda, luego de que un accidente cerebrovascular (ACV) sufrido el 29 de mayo de 2024 le afectara el habla y le inmovilizara la mano derecha. Según declaró el artista, el proceso de recuperación incluyó siete meses de internación y más de dos años de rehabilitación.
Kerhart estudió con Claudio Ziperovich y Pablo Cortondo, integró el taller “Expandir la pintura” de Margarita García Faure y trabajó como fotógrafo publicitario y de moda para agencias y productoras audiovisuales en Rosario. En Bariloche formó parte del grupo con fines educativos “La ruta de las artes”.
Respecto de la producción con la mano no dominante, Kerhart afirmó: “Primero sentí frustración: querer levantar mi mano derecha y no poder hacer nada con ella”. Y agregó: “Después comienza la intuición; lo que no podés hacer con esa mano o ese brazo, intentás hacerlo con la otra. Y luego llega el aprendizaje: comenzar a tirar líneas, círculos, ver qué se podía hacer, todo al principio guiado por otros y luego empezar a liberar mi instinto”.
El artista sostuvo que la mano izquierda le permite expresarse de una manera que no había experimentado con la derecha: “Hay un esfuerzo mayor para poder expresarme. En general, hacía obras de grandes dimensiones; ante esta nueva instancia, comencé a hacer pequeños dibujos, que de a poco me van permitiendo extender mi trazo e ir logrando dibujos y pinturas de mayor dimensión. Mi mano y mi brazo izquierdo se van animando a soltarse en la tela. También en lo expresivo soy más directo con las imágenes”.
En cuanto a las diferencias entre sus obras actuales y las anteriores al ACV, manifestó: “Creo que los actuales son más honestos porque son más directas las imágenes. Hay cierto filtro que uno pierde en estos casos, y que tiene que ver con la vergüenza o cierta impunidad, y eso se refleja en lo que pinto”.
Sobre el título de la muestra, reflexionó: “Por suerte, mi memoria lejana es muy buena. Pero lo que hago ahora definitivamente me tiene en el presente: vivir el hoy y poder mostrarlo, a pesar de lo difícil que me es hablar o poder decir en muchos casos lo que siento”.
Su pareja, Walter Duche, detalló a LA NACION el proceso de rehabilitación: “Fue importante la atención primaria en la Clínica Pasteur en Neuquén, donde estuvo internado durante siete meses, ya que ahí complementaron no solamente su rehabilitación física, sino que, además de las terapistas ocupacionales y fonoaudióloga, también tuvo psicólogo y tareas diarias extras de musicoterapia, arteterapia y vivero. Eso aceleró mucho la recuperación cognitiva”.
Actualmente, Kerhart continúa su tratamiento diario en el centro CENEBA de Bariloche y combina la rehabilitación médica con la práctica constante en el taller.
Duche describió su rol como acompañante: “Desde un primer momento, cuando Walter solo podía expresarse con los ojos, fue comenzar a hacer una lectura diferente cada día. Es un proceso de acompañamiento que nadie fuera de nosotros dos lo puede entender completamente. Siempre tengo su mirada de consulta, de pedido, cuando no le salen las palabras, y tengo casi una necesidad propia de entenderla para poder continuar con su vida y con la mía. Es otro tiempo el que nos toca vivir, y lo aprendemos los dos”.
Y concluyó: “Por eso lo impulso permanentemente a hacer, a pintar, a crear este nuevo mundo que le toca vivir. Defenderse y atacarlo para poder sobrevivirlo y avanzar. Verlo pintar, exponer, sentir el aliento de los demás para que siga es lo que más necesita. Mi emoción está siempre a flor de piel, imposible postergarla haciéndome el duro frente a él; también tiene que sentir mi realidad”.